Formats 73x54cm / 30x60cm / 40x40cm / 40x50cm / 46x55cm / 40x80cm / 50x50cm
Pop and Colors – 73x54cm – 2023
« Pop and Colors » symbolise la tranquillité toute en couleurs Pop. Ce tableau représente une jeune femme assise sur le sol, toute en légèreté et au calme, qui montre ses genoux et vous fait face avec son regard perçant. Elle semble vous interroger des yeux mais pour vous demander quoi ?
Boost Sun – 40x80cm – 2023
« Boost Sun » est une jeune femme immergée par les rayons du soleil sous la chaleur de l’été. Elle profite au maximum de la douceur exaltante de l’Espagne. Ce tableau est un appel au soleil, sa chaleur, et aux beaux jours.
Androïd in Love – 50x50cm – 2024
« Androïd in Love » raconte la naissance d’une émotion dans un être qui n’était pas conçu pour cela.
C’est un portrait de la vulnérabilité émergente, de l’hybridation identitaire, et de la beauté chaotique de l’amour lorsqu’il surgit dans un monde trop structuré.
1. L’humanité augmentée qui découvre la vulnérabilité
Cette androïde semble apprendre l’émotion, comme si l’amour était une mise à jour imprévue dans son système.
C’est un être qui ne sait pas encore comment aimer, mais qui le ressent déjà trop fort.
2. Le rouge frontal : un cœur externe ou un point d’accès émotionnel
Le cercle rouge sur le front se lit comme :
• un chakra technologique,
• un cœur déplacé,
• un bouton d’activation émotionnelle.
Ce point attire l’œil comme un signal d’alerte :
l’amour est une anomalie dans le programme.
3. Une figure hybride : ni homme, ni femme, ni machine, mais un archétype nouveau
Ce personnage échappe aux catégories.
Cette indétermination ouvre une lecture contemporaine :
l’amour comme espace où l’identité se recompose, où l’on devient autre, où l’on se transforme.
L’androïde amoureuse n’est pas seulement un robot qui ressent :
c’est un miroir de nos propres métamorphoses affectives.
4. Le chaos coloré autour du visage : l’environnement émotionnel
On peut y voir :
• la confusion intérieure,
• la surcharge émotionnelle,
• l’explosion de sensations nouvelles,
L’amour devient un bug magnifique dans un système saturé.
5. Une lecture plus intime : la machine qui veut être regardée
Le visage est frontal, presque offert.
Il cherche le regard du spectateur.
On peut y lire une demande :
« Vois-moi au-delà de ce que je suis censée être. »
C’est une quête de reconnaissance, de légitimité émotionnelle.
Une revendication d’humanité.
« Nirmata » – 73X54cm – 2024
« Nirmata » signifie Le Créateur / La Créatrice. Ceci est le début d’un tout, fiction ou réel, elle est présente dans le global, l’essentiel ou par petites touches. Nous la retrouvons dans tous les réseaux notamment informatiques et elle construit son propre univers, d’où le texte dans le tableau : « l’histoire de cette Femme formait un tout cohérent : mes questions ne purent découvrir une faille ». Bienvenue dans le Nouveau Monde.
Blanc comme Neige (Jeu de Miroir) – 50x70cm – 2024
« Blanc comme Neige » est un Jeu de Miroir. Ce tableau a pour thème : la Vérité. Elle semble capter une dualité saisissante, entre introspection et multiplicité de l’être. Elle est une réflexion sur l’identité chargée d’émotions.
L’Estafette rose – 50x70cm – 2024
« L’Estafette rose » est une messagère Pop Art. Pas n’importe laquelle, elle ne transmet que des messages bénéfiques et jamais de mauvaises nouvelles. Elle est positive et pleine d’enthousiasme d’où ses cheveux roses. Des messages volent autour d’elle pour se faire attraper au gré du vent. Au cou, elle porte une parure ornementale en guise de soleil. Juste au-dessus, on peut décerner un coeur, découpé dans du cuir et le symbole bien connu de théâtre des masques (l’un qui sourie et l’autre non) car la Vie est pleine de surprises ! Elle est proche des individus qui l’entourent (les trois personnages dont l’un avec un chapeau, un inconnu ?). Un morceau de pochette de disque ancien, sur lequel est inscrit « Sugar Shack » (cabane à sucre) représente les pensées sucrées dans les messages qu’elle apporte à chacun et chacune, avec une idée de Bonheur spécifique, pour les rendre heureux.
« Electra » – 40x50cm – 2023
« Elektra » est une héroïne. Elle n’est pas sans rappeler l’héroïne de Marvel et celle de la maison de disques Elektra. Elle porte sa marque de fabrique sur le front (morceau de disque vinyl Elektra). Elle vit dans une capitale, quelque part dans le monde, et s’accorde de temps en temps un peu de répit avec la musique, le théâtre, les balades, le cinéma et même la culture de fleurs (différents éléments sont intégrés dans le tableau pour chacun de ses loisirs). Ses mains sont posées sur sa tête car elle est toujours en pleine activité !
« La Voyante » – 40x50cm – 2023
« La Voyante » a pour thème la Voyance et les prémonitions. Elle vous dévoile votre Avenir. Le Futur apparaît petit-à-petit grâce au pendule (positionné sur son front), et à la lecture des tarots sous les lumières chaleureuses de bougies. Alors… Que va t-il arriver ?
« Rêve de Danse » – 73x54cm – 2023
« Rêve de Danse » montre une jeune femme passionnée de Danse. Son rêve : devenir Danseuse Etoile et sa motivation est sans limite. Sa coiffe est délicatement maintenue pour rester en place lors du spectacle. Bientôt en scène, elle est prête !
« Les Anges Gardiens » – 50x50cm – 2023
« Les Anges Gardiens » reflète la spiritualité entre Dieu et l’être humain sous les traits d’une jeune femme. Elle porte leurs présences autour d’elle. Les Anges Gardiens sont appelés à protéger chacun des humains dont ils peuvent s’occuper. Le ciel céleste, en fond, symbolise le paradis.
« Neytiri de Avatar » – 40x50cm – 2023
« Neytiri de Avatar » est l’héroïne de la série de films Avatar créée par James Cameron. Elle est la princesse Na’vi du clan Omaticaya. Les Na’vis sont une espèce humanoïde extraterrestre, de couleur bleue et de taille gigantesque, qui habitent dans la jungle de Pandora.
Neytiri rencontre Jake Sully dans une forêt de Pandora se portant à son secours alors qu’il est attaqué par une meute de loups vipères. Elle devient ensuite la professeure de Jake dans la voie des Na’vis et l’aide à acquérir les connaissances qui lui permettront d’être reconnu par le clan. Là commence l’histoire…
Dans ce tableau, Jake est présent sur la boucle d’oreille de Neytiri, formée d’un disque cassé avec des sillons bien présents : cela représente leur union dans les difficultés et leur force pour parvenir à les surmonter.
« Aegukga » – 54x73cm – 2022
« Aegukga » est une jolie femme qui prend la parole pour défendre les droits du peuple en Corée.
Elle est l’hymne national de la Corée du Sud et représente la « Chanson de l’amour pour le pays ».
Le symbole « Yin et Yang » est présent dans ce tableau et est constitué de 3 parties: le fond blanc, le cercle rouge et bleu, et les 4 trigrammes. Le fond blanc représente la Paix. Le cercle rouge et bleu est considéré comme l’origine de toute chose de l’univers. La partie bleue, symbolise tous les aspects négatifs, la partie rouge, les aspects positifs. Les 4 trigrammes dans les coins représentent ce concept d’opposition et de balance entre le bon et le moins bon pour obtenir le meilleur.
Ce tableau a été créé avec deux autres tableaux qui auraient dû être exposés en Corée mais pour des raisons inconnues, cela n’a pas eu lieu, pour tous les artistes sélectionnés.
« Smoky Fog » – 50x40cm – 2022
« Smoky Fog » évoque un brouillard phosphorescent où la nuit s’installe peu à peu. Le jaune s’intensifie, se mêlant à un environnement rose flash qui semble vibrer autour d’elle. Sur son front, un code‑barres renvoie directement à une société dominée par la consumérisation. Humaine ou non ? Ses yeux immobiles troublent. Tout porte à croire qu’il s’agit d’une humanoïde, un être artificiel dont l’apparence n’imite l’humain qu’en surface. Science‑fiction ou anticipation d’un futur imminent ?
Réalisé principalement en résine et enrichi de techniques mixtes, le tableau intègre des encres fluorescentes et phosphorescentes qui renforcent son aura énigmatique. « Smoky Fog » se dresse comme un visage frontal, révélant une vérité que l’on préfère souvent ignorer.
« Tigre blanc » – 73x54cm – 2022
« Tigre blanc ». Elle est le tigre blanc qui fait partie des symboles mythologiques de la Corée et souvent associé à la culture coréenne.
Le tigre incarne le courage, la dignité et la cruauté. Mais également symbole de bonne santé et de chance. Beaucoup de signes en lien avec ce pays se retrouvent dans ce tableau notamment le drapeau coréen.
En Corée, le symbole « Yin et Yang » est constitué de 3 parties : le fond blanc, le cercle rouge et bleu, et les 4 trigrammes. Le fond blanc représente la Paix. Le cercle rouge et bleu est considéré comme l’origine de toute chose de l’univers. La partie bleue symbolise tous les aspects positifs. Les 4 trigrammes dans les coins représentent ce concept d’oppositions et de balance. Vous avez devant vous un être humain donc un être complexe.
Ce tableau a été créé avec deux autres tableaux qui auraient dû être exposés en Corée mais pour des raisons inconnues, cela n’a pas eu lieu, pour tous les artistes sélectionnés.
« Yalou » – 73x54cm – 2022
« Yalou » est une guerrière du fleuve du même nom, elle s’est battue et se bat encore.
Le symbole « Yin et Yang » est présent dans ce tableau et est constitué de 3 parties : le fond blanc, le cercle rouge et bleu, et les 4 trigrammes. Le fond blanc représente la Paix. Le cercle rouge et bleu est considéré comme l’origine de toute chose de l’univers. La partie bleue symbolise tous les aspects négatifs, la partie rouge, les aspects positifs. Les 4 trigrammes dans le coins représentent ce concept d’opposition et de balancier entre le bon et le moins bon.
Ce tableau a été créé avec deux autres tableaux qui auraient dû être exposés en Corée mais pour des raisons inconnues, cela n’a pas eu lieu, pour tous les artistes sélectionnés.
« Jesus Christ » – 50x40cm – 2022 – VENDU
Jésus-Christ est le nom donné par l’ensemble des chrétiens à Jésus de Nazareth, qu’ils considèrent comme le messie annoncé par l’Ancien Testament du judaïsme, mort et ressuscité pour le Salut des Hommes. La plupart des chrétiens reconnaissent Jésus-Christ comme le fils unique de Dieu et comme l’une des trois personnes du Dieu trinitaire. Sa mère est Marie de Nazareth.
Ce tableau a été créé en décembre 2022. Il est peint en grande partie avec de la résine. Des textes en français et en latin y figurent, ainsi que des photos représentant son image terrestre. La couronne d’épines se compose de morceau de disques vinyle. Joyeux Noël.
Tableau vendu en Italie.
« Regard d’une Vahiné au bout du Monde » – 50x100cm – 2022 – VENDU
« Regard d’une Vahiné au bout du Monde » représente une jeune femme de Polynésie française, par sa longue chevelure, ses grands yeux et sa bouche pulpeuse.
Elle est curieuse d’où ce regard presque farouche et interrogateur qui s’adresse à nous.
Elle veut tout savoir : d’où viens-tu ? Comment on vit chez toi ? Vos costumes ? Vos coutumes ?
Caméléon – 30x60cm – 2020 – VENDU
Perché sur une branche, ce Caméléon vit sa Vie toutes en Couleurs, et regarde de loin.
Containment – 40x50cm – 2020 – VENDU
« Containment 2020 » est un tableau de situation de confinement en France. Il prend la forme d’une jolie femme noire, sans cheveu, qui regarde de côté. Ce manque de cheveu symbolise la perte de Liberté à ce moment précis, ne plus voir personne, plus non plus de contact réel. La cassette audio, d’une autre époque, symbolise l’écoute de musiques en abondance pour s’évader, et les codes-barres, la distanciation dans la vie quotidienne.
Tout doit se faire à distance dans la mesure du possible. Sortir tu ne pourras point.
Coup d’oeil – 40x40cm – 2020 – VENDU
« Coup d’oeil » est une Marianne en France représentée sans le bonnet républicain et juste une jolie jeune femme au regard volontaire avec un oeil vert et l’autre bleu. Elle se retourne et jette un coup d’oeil.
Marianne est une figure symbolique de la République française. Sous l’apparence d’une femme coiffée d’un bonnet phrygien, elle représente la République Française et ses valeurs contenues dans la devise : « Liberté, Egalité, Fraternité ». C’est un important symbole républicain et une icône de la Liberté et de la Démocratie. Sa boucle d’oreille montre que l’Echange est d’Or.
Le compositeur barbu au chignon – 30x60cm – 2020
« Le Compositeur barbu au Chignon » est le portrait d’un homme créateur et musicien qui compose ses propres morceaux de musique. Il est plein d’énergie, d’envies, d’idées, et surtout il est libre de ses oeuvres produites. Comme tous les créateurs, il compose ses oeuvres d’art dans sa tête avant de les faire vivre dans le réel.
C’est ce que j’ai souhaité retranscrire sa Liberté d’Etre et de Créer.
Modern Wild Man – 46x55cm – 2020
« Modern Wils Man » représente un aventurier, en contact direct avec la faune et la flore (d’où les représentations d’animaux comme tortue, hippocampe, une carpe Koï, lézard ou juste une plume et une fleur d’hibiscus…). Un vrai Indiana Jones par le chapeau. Les représentations d’animaux sont inspirées des tatouages maori. La fleur d’hibiscus est exotique et donne également accès au voyage.
La Liberté et les Choix de Vivre sont faits.
Origin – 40x40cm – 2020 – VENDU
Ce tableau est né d’une écoute des oeuvres de Miles Davis, Jazz Man renommé et dont le faciès expressif m’a inspiré. Ses grands yeux sont puissants de part ce regard volontaire et visionnaire musicalement.
On peut y reconnaître la Volonté de Vivre, l’Envie de Créer en dépit des circonstances politiques, sociales ou physiques : l’Origine de l’Etre.
Will – 60x80cm – 2020 – Proposé aux enchères fin 2024 par JLF GALLERY pour une vente caritative.
« Will » représente la Volonté, et la Persévérance au travers une femme, son portrait et sa posture. Son visage est doux et volontaire.
La couleur rouge, parsemée de feuilles d’or et d’écrits, représente l’énergie indémontable. Le regard de face et le corps de mi-côté représentent le chemin parcouru et l’avenir. Un ensemble de symboles se regroupent dans ce tableau de style Pop Art.
Sixties – 20x60cm – 2020 – VENDU
« Sixties » : une jeune femme regarde sur le côté au loin. Elle a de grands yeux, les cheveux longs et raides. Son visage est très représentatif des femmes des années 1960-1968. Un « Look » toujours d’actualité au sens visuel.
Leeloo – 40x40cm – 2019
Cette oeuvre « Leeloo » a été inspirée par le film de Luc Besson « Le 5ème élément ». Elle représente Leeloo et son énergie, sa volonté, sa force, sa combativité et également sa vulnérabilité et sa fragilité. Une vraie combattante des temps actuels.
Ce tableau est basé sur ce film de science fiction sur l’opposition entre le bien et le mal absolu. Contre le mal répandant la terreur et le chaos tous les 5000 ans, une seule chose peut l’arrêter, à savoir une arme composée de 5 éléments : les 4 éléments que sont l’eau, le feu, la terre et l’air, rassemblés autour d’un 5ème élément, un être parfait, le guerrier absolu créé pour défendre la Vie : Leeloo.
Einstein – 50x60cm – 2019 – VENDU
Indomptable – 46x55cm – 2019 – VENDU
Le tableau « Indomptable » représente un cheval au galop. Il est symbolisé par la volonté de liberté et la vitesse. Il veut aller vite et arriver à son but. Rien ni personne ne le fera céder. Ce cheval représente la force qui est en nous qui ne peut pas être domptée.
Armstrong – 46x55cm – 2018 – Acquisition par la Ville de Levallois Perret
Le tableau « Armstrong » représente Louis Armstrong, l’ambiance et la légende du jazz. Louis Armstrong est un musicien de jazz. et chanteur. D’une musique de folklore afro-américaine initialement enracinée dans le gospel et le blues traditionnel, Armstrong a fait un courant musical national populaire à vocation universelle. Son talent de trompettiste, son charisme, ses qualités d’homme de scène et sa personnalité généreuse ont forgé au fil du temps sa renommée internationale.